Pepe Lorente, lauréat du Goya du meilleur espoir masculin : « Si le conducteur est collé aux fesses de celui qui le précède, je dis : 'Arrête une seconde, mon garçon, je prends la voiture' »

« Des terres de l'oubli sont venues délivrer ma douleur, drapeau de la distance, je suis un mouchoir d'adieu. »

Mauricio Aznar

Ces mots correspondent à la dernière chanson composée par le poète et musicien Mauricio Aznar, avant son adieu définitif, en l'an 2000. Avec chaque accord, il nous laisse un petit morceau de son esprit, un reflet de ses luttes et de ses rêves. Retrouver son essence, ses émotions, ses moments de lumière et d'ombre est un cadeau que le merveilleux acteur Pepe Lorente (Saragosse, 1980) nous a offert sur grand écran.

L’Étoile Bleue n’est pas seulement un film, c’est un pèlerinage vers l’inconnu, vers une nouvelle façon de regarder le monde. À travers le regard de l’acteur, nous assistons à une transformation profonde et émouvante. Ce projet, plein de vie et d'émotion, a une âme propre, a touché le cœur de ceux d'entre nous qui ont eu la chance de le voir et a valu à Pepe le bien mérité Goya du Meilleur Nouvel Acteur lors de la dernière édition des prix.

Son interprétation est un voyage qui va au-delà des mots, un lien invisible qui nous relie à un monde plein d’émotions pures vécues à chaque instant.

Mais aujourd'hui, nous laissons le Goya de côté pour nous concentrer sur Pepe, pour le connaître d'une manière beaucoup plus personnelle et pour découvrir les parcours de transformation et de mobilité qui ont marqué sa propre vie.

Pepe, qu'est-ce que tu portais aux Goya Awards ?

Nous y sommes allés dans une voiture de production, de la même organisation : le réalisateur du film, Javier Macipe ; Mariela Carvajal; Nacho Blasco, le rédacteur en chef ; et ma partenaire, Olaya Caldera .

Vous avez obtenu votre permis à 21 ans. Pourquoi pas à 18 ans ?

Mon collègue Jorge Aliso, alias El Chino, l'a compris rapidement à 18 ans et cela m'a semblé le parangon de la liberté maximale. Il a emmené sa petite amie au cinéma et est même allé skier, pendant que je pensais : « Bâtard ! » Pendant ce temps, j'étais à la maison, avec ma petite moto, avec laquelle je ne pouvais pas quitter la ville et, presque, même pas le quartier.

Après avoir obtenu mon diplôme, je faisais du théâtre professionnel à Saragosse et j'ai attendu l'été, parce que c'était la période où j'avais le plus de concerts, pour acheter des cymbales pour la batterie et payer la moitié de mon permis de conduire. L'autre moitié a été posée par mes parents, du genre : « Nous t'aiderons, mais fais plus d'efforts. »

Je l'ai eu dans une auto-école appelée Facultad et, parmi ceux d'entre nous qui étaient là, je me sentais comme un vieux pour avoir 21 ans. Aujourd’hui je me dis : « Angelico, comment ai-je pu penser ça de moi-même ? »

Qui t'a appris à conduire ?

Mon instructeur était un homme nommé Santiago, et j’ai de bons souvenirs de lui. Il parlait peu, mais il disait toujours des choses qui avaient beaucoup de sens ; Cet homme m'a beaucoup aidé.

Je sais que tu aimes conduire, comment gères-tu le fait d'être conduit ?

Eh bien, même si je le gère mieux quand je connais la personne. Si, tout à coup, je vois que le conducteur est juste à côté de la voiture qui le précède, je dis : « Non, attends une seconde, gamin, je t'emmène. »

Vous êtes calme, confiant, mais qu'est-ce qui vous rend fou ?

Ceux qui envahissent votre espace, cette attitude très agressive où une voiture se retrouve derrière vous, très proche. Il y a aussi des conducteurs qui, dans une tentative de se mettre en valeur de manière absurde, mettent en danger la vie des autres. Je trouve cette attitude terrible et très dangereuse.

Quelle voiture as-tu ?

Une très vieille Seat Ibiza que la mère d'Olaya nous a donnée avec seulement 20 000 kilomètres. Elle l'utilisait pour aller chez le médecin toutes les deux semaines, et comme elle passait sa vie dans le garage, elle nous l'a donné. J'adore cette voiture.

Vous habitez à Madrid, ville où, comme dans toute grande ville, il est difficile de se déplacer en voiture. Préférez-vous utiliser le métro ou le bus ?

Oui, même si nous vivons au nord de Madrid, à la campagne, nous sommes à seulement 20 minutes en bus de la Moncloa. Parfois, je descends du bus et je prends ensuite le métro. Il y a beaucoup de voitures à Madrid.

Le conducteur du métro m'a claqué la porte au nez et il a fallu attendre sept ou huit secondes avant qu'il ne sorte : Pourquoi utilises-tu si mal ton pouvoir ? « Utilisez-le pour le bien ! »

Pepe Lorente Acteur

Nous continuons dans les transports en commun, où nous vivons des centaines d'histoires, avec des personnages très différents, qui font de nous des témoins occasionnels ou, parfois, des protagonistes directs. Je vais vous parler de plusieurs sentiments et vous me raconterez la dernière fois où vous avez été témoin ou protagoniste de quelque chose dans le bus ou le métro.

Bonté:

Il y a deux jours, dans le métro, en route pour le théâtre, Olaya s'est levée pour céder sa place à une dame âgée à laquelle personne ne prêtait attention.

Colère:

Le conducteur du métro m'a claqué la porte au nez et il a fallu attendre encore sept ou huit secondes avant qu'il ne sorte. Je me suis demandé : « Pourquoi utilises-tu mal ton pouvoir ? « Utilisez-le pour le bien ! »

Rire:

L’autre jour, je revenais avec mon ami Raúl dans le métro et, en parlant de la nourriture que nous avions mangée, nous avons beaucoup ri.

Envie:

L'autre jour, j'ai vu deux garçons et une fille, très modernes et jeunes, et j'ai pensé : « Oh, vous les gars ! Vous êtes si jeunes et vous ne vous en rendez pas compte ! » Sa jeunesse, son innocence. La vie, je ne sais pas.

Amour:

Un père avec une fille. Comment il jouait avec elle, comment il la couvrait, comment il la regardait… C’était un bébé dans sa poussette.

Quelle conversation avec un chauffeur de taxi n’oublierez-vous jamais ?

Cela m'est arrivé à Paris. Le gars s'est ouvert à moi et m'a demandé conseil sur ce qu'il pouvait dire à la fille qui lui plaisait, car il n'en était pas capable et n'avait jamais eu de relation. Je pensais qu'il y avait une caméra cachée, mais c'était réel ; En 15 minutes, il m’avait raconté sa vie.

Pepe, quel a été ton premier grand voyage ?

Mon premier voyage important a eu lieu à l’âge de 18 ans, lorsque j’ai pris l’Interrail. C'était un voyage initiatique, avec trois amis ; Nous sommes montés dans le train à la gare de Portillo à Saragosse, avons changé à Hendaye et sommes apparus le lendemain matin sur les Champs Elysées à Paris. Nous sommes sortis du métro et avons dit, impressionnés : « Waouh, quelles dimensions, quelle beauté ! » Il m'est également arrivé que, dans les rues du quartier, tous les gens que je voyais étaient très beaux, aussi bien les femmes que les hommes, et je me suis demandé : « Que se passe-t-il ici ? De quelle espèce sommes-nous ? » Nous avons découvert plus tard qu'il y avait environ six ou sept agences de mannequins dans cette rue.

Vous venez de remporter le Goya pour votre interprétation de Mauricio Aznar dans La Estrella Azul . Un film qui, comme je l’ai dit au début, est un voyage de transformation, un voyage vers l’inconnu. Quelle a été l'étoile bleue de Pepe Lorente ?

Pour moi, l'Étoile Bleue est l'étoile qui me guide, celle qui me montre le chemin vers ma propre lumière, vers la vérité et l'authenticité dans l'art, qui a à voir avec l'humour profond, avec la joie d'être et la célébration. Une étoile qui sépare le superflu de l'important et qui, parfois, est plus obscurcie par les nuages, parfois elle est plus claire, mais elle est toujours là. C'est l'étoile qui me conduit vers l'essentiel, vers ce qui a du sens et vers ce qui nourrit. J'ai aussi l'impression qu'elle a toujours été là, que je n'ai jamais perdu contact avec elle et qu'elle est ce qui m'a permis de perdurer dans ce métier. En moi, la passion, l’amour, le désir de donner et le désir d’expérimenter ont été beaucoup plus forts que la peur. Le côté lumineux est celui qui a toujours prévalu sans perdre de vue l’autre.

Jouer Mauricio Aznar est un voyage impressionnant dans l’essence et l’âme de la personne. S’ils disent qu’il y a des moments dans la vie qui marquent un avant et un après, comment êtes-vous revenu de ce voyage ?

Je suis revenu de ce voyage enrichi spirituellement, artistiquement et humainement, plus dépouillé des ornements un peu circonstanciels du bruit et je suis revenu plus en silence, ce qui est quelque chose de merveilleux en ces temps-ci. Javier Macipe et moi nous sommes interdits, ainsi qu'à toute l'équipe, d'avoir nos téléphones portables pendant le tournage. Ce fut un voyage dans le silence, car c’est seulement dans ce silence que j’ai pu écouter Mauricio lui-même, sa propre histoire, et que j’ai pu séparer le bon grain de l’ivraie. Lorsque vous êtes dans les vagues de la mer où elles se brisent, ou sur la plage elle-même, vous devez attendre que la vague s'estompe pour pouvoir voir le fond.

Je suis de retour en paix, car pendant longtemps dans le film je ne l'étais pas. J'ai beaucoup souffert, pas au niveau physique, mais au niveau artistique, intime et angoissé, car quand j'ai lu ce scénario, qui était le plus précis que j'aie jamais lu, ma grande préoccupation était de savoir si nous allions pouvoir atteindre ce do aigu, alors que cela peut impliquer un falsetto, ou jouer cette note vraiment comme elle est écrite, et cela, bien sûr, m'a causé beaucoup de souffrance artistique. De plus, quand on est un vrai personnage, on a une responsabilité beaucoup plus grande, car, dans mon cas, j'ai connu sa mère, ses amis, sa famille... Je voulais pouvoir parcourir les rues de Saragosse sans être traité d'imposteur et pouvoir faire quelque chose qui apporte de la lumière dans le cœur de tant de personnes qui étaient restées avec l'opacité de la douleur de quelqu'un qui est parti trop tôt, dans des circonstances très tragiques.

Avec le travail que nous avons réussi à faire, et en voyant comment il a été reçu, ce qui m'a laissé c'est beaucoup de paix, le sentiment le plus précieux et le plus précieux, la paix avec ce que nous avons fait. Jouer un personnage qui vous transforme et vous apprend quelque chose comme Mauricio Aznar est quelque chose de très beau et pour lequel il faut être reconnaissant.

En ce sens, le voyage de l’Étoile Bleue vient de loin ; En 2019, vous voyagez à Santiago del Estero…

Javi me donne le rôle en mars-avril 2019 et en septembre je pars à Santiago del Estero, quelques mois avec lui. D'abord, je suis seul pendant quinze jours : je vais à Buenos Aires, je vais au Cerro Colorado à Córdoba et ensuite à Santiago del Estero, où je passe quinze jours seul à faire le voyage que Mauricio a fait, avec ma guitare et en me voyant dans les mêmes problèmes que lui. À Buenos Aires, j’ai ressenti ce que Mauricio disait dans ses lettres : « Bon sang, ils veulent voler mon or et mon argent », même s’il y avait aussi des gens merveilleux. À Cerro Colorado, je suis allé chez Atahualpa Yupanqui et j'ai rencontré son fils, et à Santiago del Estero, je suis resté un mois et demi pour essayer d'apprendre à jouer des chacareras, ce qui a été un voyage merveilleux, mais aussi très difficile. Mauricio a fait forte impression là-bas car il était assis dans la cour, dans sa chemise blanche et son look rockabilly, en train de chercher. En fait, c’est quelque chose que les enfants et les adultes vous disent : « Mauricio cherchait quelque chose ». Quand je suis arrivé, ils m’ont dit « tu vas jouer Mauricio, tu ne lui ressembles pas », et j’ai dit « non »… « Mais, tu es musicien ? »… « Ni l’un ni l’autre », ai-je répondu…

Durant le voyage, j'ai lu, comme lui, le livre El canto del viento de Yupanqui dans le cadre de tout le processus artistique dans lequel il était normal d'être un peu perdu.

Lors du deuxième voyage, celui pour le tournage, presque trois ans plus tard, tout était différent parce que j’avais déjà appris à jouer assez bien de la guitare et quand ils m’ont demandé : « Est-ce que tu connais cette chanson ? », j’ai rapidement répondu : « Oui ! » donc la relation avec les gens là-bas était déjà différente.

J'ai le sentiment qu'en tant qu'acteur, vous avez vécu Mauricio Aznar avec une grande intensité... Pendant le tournage, était-il possible de profiter de l'Argentine puisque Pepe devait partager votre séjour avec Mauricio ?

Je n’ai pas beaucoup apprécié le premier voyage car j’avais peur et j’étais un peu anxieux. J'ai dû créer une amitié avec le professeur indigène Cuti Carvajal et ils m'ont dit : « Vous devez être amis », mais, bien qu'il soit une personne très généreuse, l'amitié ne peut pas être forcée, ce ne sont pas des acteurs et c'est difficile.

Lors du deuxième voyage, tout était différent parce que j’avais perdu du poids ; J'avais l'impression de pouvoir sortir avec Mauricio presque à volonté, j'avais envie d'aller faire du shopping comme lui et je m'habillais exactement de la même manière. Je jouais à l'évoquer et, quand je prenais la guitare, je pouvais passer les après-midi à jouer dans le patio ou dans une rivière, avec un pote à mes côtés. Je dirais que j'ai pu en profiter depuis Pepe et Mauricio.

Je n'ai pas vraiment apprécié mon premier voyage en Argentine car j'avais peur et j'étais un peu anxieux à l'idée de bien jouer Mauricio Aznar."

Pepe Lorente Acteur

Quel rôle Enrique Bunbury a-t-il joué dans ce voyage ?

Un très important. De plus, il y a une histoire incroyable derrière tout cela. Le réalisateur Javier Macipe a envoyé le scénario à de nombreux producteurs qui n'ont jamais répondu, même pour dire s'ils l'aimaient ou non. Certains d'entre eux s'arrachent les cheveux et il a dit : « Je dois faire quelque chose pour que quelqu'un qui puisse aider le film le lise. » Comme Enrique Bunbury, avec Héroes del Silencio, qui a popularisé la chanson Apuesta por el rock 'n' roll de Mauricio Aznar, dont je sais qu'il admirait beaucoup, il pensait : « Je vais chez Enrique, à Los Angeles, pour lui donner le scénario. » Il a obtenu l'adresse par l'intermédiaire de quelques amis et il est parti. À son arrivée, il a frappé à la porte, personne ne lui a ouvert et, lorsqu’il est revenu à sa retraite, un ami l’a appelé et lui a dit : « Bunbury est en direct sur le programme Buenafuente, à Madrid. »

Il y est resté une semaine, survivant grâce aux hamburgers ; Puis il est retourné en Espagne et, cette fois, il lui a envoyé l'œuvre par courrier électronique, comme les gens normaux. Étrangement, au bout de deux jours, il reçut une réponse de Bunbury : « J’ai trouvé le scénario spectaculaire, comment puis-je vous aider ? » Bien que la première réponse qui lui soit venue à l’esprit ait été « Payer pour le film ? », il a finalement demandé la permission de dire aux producteurs qu’Enrique Bunbury allait soutenir le projet dans sa promotion. Avec cette vérité, tout a changé ; Il s'est présenté devant des producteurs qui ont lu le scénario rien qu'en prononçant son nom. Il faut dire qu'en plus de cela, sa voix s'entend au téléphone pendant une scène, il a assisté à la projection que nous avons faite dans un cinéma, au point de s'émouvoir avec sa femme, il s'est déchaîné sur les réseaux sociaux en apportant son soutien au film et il a été un parrain et une partie très importante de tout cela.

Pepe, je pose toujours cette question : quel est l’endroit où tu reviens toujours ?

Ma ville, Uncastillo, en Aragon. C'est très beau et c'est l'endroit de mes premières fois. J'y ai passé tous les étés jusqu'à mes 16 ans et il y a une petite chapelle, celle de San Cristóbal, qui offre toujours de l'ombre d'un côté en été. Il y a un endroit en pierre où l'on peut s'asseoir et contempler la ville et où je trouve une paix que je ne ressens que là-bas. C'est l'endroit de mon enfance.

En parlant de retour, à quand remonte ce moment où vous avez dû rentrer d’un voyage et où vous avez envisagé de ne pas revenir ?

Mon partenaire, Olaya, et moi allons souvent à Cabo de Gata parce que nous l'adorons, et quand nous y sommes, nous ne voulons plus jamais y retourner. C'est un endroit où le temps s'arrête et nous avons même réussi à prendre une journée supplémentaire.

Si vous pouviez voyager à n’importe quel moment du passé ou du futur de votre vie, quand choisiriez-vous ?

Mon père n'est plus parmi nous, il est décédé en 2014, et j'aimerais voyager dans le temps où nous marchions tous les deux le long de la promenade de la plage. Je marchais sur le mur et, comme je ne voulais pas lui tenir la main au cas où je me perdrais, il m'a expliqué ce qu'était un point de référence. Il m'a dit :

« Savez-vous ce qu’est un point de référence ? »

Je lui ai dit non.

« Regardez : un point de référence peut être cette montagne, car elle ne bougera jamais de là, elle est fixe. »

Pepe, des projets pour aujourd'hui ?

Je vais passer en revue le répertoire des concerts que nous donnons avec le groupe Blue Star, qui a transcendé le film, et plus tard, je dois faire quelques courses au village.

Lire aussi

Après avoir parlé avec Pepe, il est impossible de ne pas avoir le sentiment d’avoir assisté à un processus de transformation, non seulement au niveau du jeu d’acteur, mais aussi profondément humain. Dans ses mots et ses réflexions, on peut voir comment chaque étape de sa vie, chaque voyage, a été une pièce essentielle dans la construction de son identité d’artiste et d’être humain. Son histoire est pleine de moments de lutte, d’apprentissage et, surtout, d’une sensibilité qui se reflète d’une manière aussi authentique que celle de Mauricio Aznar.

Au-delà de Goya, ce qui m’impressionne vraiment, c’est sa capacité à transmettre des émotions profondes avec un naturel étonnant. Parler avec lui a été un voyage émotionnel, un rappel que l’art a le pouvoir de toucher les parties les plus intimes de ceux qui le reçoivent. Son humilité et sa vision de la vie nous invitent à regarder le monde avec des yeux différents, à nous connecter à ce qui compte vraiment, sans jamais perdre de vue l’essence de qui nous sommes. Un voyage, au final, qui va bien au-delà de tout scénario.