Plan B Motos: De la antigua Ténéré familiar al Salón del Automóvil de la Ciudad Eterna
Roma se prepara para convertirse en la capital del motociclismo sobre dos ruedas con el Salón del Motociclismo de la Ciudad Eterna , que tendrá lugar los días 27 y 28 de septiembre . Este evento combina pasión, entretenimiento y cultura motociclista, transformando la ciudad en un auténtico escenario al aire libre.
InMoto será el patrocinador oficial del evento y cubrirá cada momento, con actualizaciones en vivo del Show y las últimas noticias. Entre las áreas más esperadas se encuentra Workshop Legends , el espacio comisariado por el customizador Andrea "Dopz", dedicado a Café Racers, Scramblers y Specials: un punto de encuentro imprescindible para los amantes de las creaciones artesanales y la auténtica esencia de las motos customizadas. Aquí encontrarás motocicletas únicas, fruto de la creatividad y el trabajo duro de talleres italianos que han hecho del custom una forma de vida. Para disfrutar del ambiente del evento, conocimos a algunos de los protagonistas . Desde la vieja Ténéré de su padre hasta sus creaciones para Plan B Motorcycles, Christian Moretti empezó en el garaje detrás de su casa en Laveno Mombello. Su arte consiste en transformar viejas motocicletas en criaturas hambrientas de asfalto.
Cuéntanos brevemente sobre ti para aquellos que no te conocen y cómo empezaste a personalizar motos. Empecé por casualidad, como suele pasar con las cosas que te cambian la vida. Quería una moto, pero no me la podía permitir. Así que pensé: "Tomaré la vieja Ténéré de mi padre, la arreglaré un poco y la dejaré como me gusta. ¡Seguro que gasto menos!". Bendita ingenuidad... Pronto descubrí que no era así en absoluto. Pero para entonces se había convertido en un reto, y sobre todo en una obsesión. Empecé a desmontar, a cortar, a equivocarme, a empezar de nuevo . Y nunca paré.
¿Qué significa crear motocicletas para Plan B Motorcycles? Para mí, construir motos no es el romanticismo de los carteles con frases motivacionales. Es una cuestión de proporciones. Una moto debe parecer rápida incluso estacionada. Si puedo lograrlo, he dado en el clavo. Todo lo demás —comodidad, moda, dispositivos— se puede sacrificar. Cada proyecto comienza con reglas que yo mismo establezco y una historia de referencia: a veces es un detalle sacado del mundo de las carreras clásicas, otras veces una "moto fantasma", algo que podría haber existido en un universo paralelo. Esa historia me guía y me obliga a ser constante. El resultado final debe parecer inevitable, como si esa moto siempre hubiera sido así.
¿Qué nos mostrarás en Eternal? Traigo dos proyectos muy diferentes. La Yamaha TR-1 “Silver Arrow”: una café racer baja y limpia con un chasis y un motor completamente rediseñados. No es una moto tuneada: se ha rediseñado para funcionar mejor, no solo para lucir bien. Y luego está la Zero FX “Blackbird”: una moto eléctrica de calle. En ella, quise experimentar con la estética de las motos eléctricas, que, en mi opinión, siempre caen en dos extremos: o el vintage forzado o el futurismo espacial. Intenté darle un lenguaje contemporáneo, algo que tenga sentido hoy, sin excusas ni nostalgia.
¿Qué te inspiró a diseñar estas bicicletas? La Flecha Plateada nació de las café racers londinenses. Es una moto japonesa disfrazada de moto inglesa, con un motor modificado que recuerda a las Vincent del pasado. Una mezcla de disciplinas, como si un rockero del 59 hubiera hecho suya una moto japonesa de los 80. El Blackbird, por otro lado, se inspira en el vacío. En lo que les falta a los coches eléctricos: sin escape, sin caja de cambios, sin embrague. Quería llenar ese vacío con formas y proporciones, no con falsas referencias al pasado .
¿Cuál fue el momento más desafiante al crear las bicicletas que traerás a Eternal? En la Yamaha, sin duda, la parte del motor. Modifiqué la culata trasera para que funcionara en reversa, invirtiendo la admisión y el escape. Técnicamente no era posible girarla 180 grados, así que tuve que improvisar: a base de prueba y error, y soluciones improvisadas. En la Zero, sin embargo, el reto era estético: dotar de carácter a una moto sin los puntos fuertes que la definen. Tuve que construir un nuevo lenguaje y plasmarlo en aluminio, sin poder ocultar nada bajo pintura opaca. También fue el proyecto en el que más utilicé la impresión 3D y los componentes impresos o mecanizados: una mezcla de tradición y tecnología que me hizo salir de mi zona de confort .
Tuttosport
